Raamat vs Flick: linnud

Millist Filmi Näha?
 
>

Alfred Hitchcock oli oma karjääri tegemisel hästi kursis Linnud aastal, mis ilmus pärast seda, kui enamik tema kuulsamaid teoseid oli juba purgis. Filmi aluseks olnud novell avaldati algselt Briti kirjaniku Daphne du Maurieri kogumikus Õunapuu kuid nüüd avaldatakse see tavaliselt pealkirja all Linnud ja muud lood . Nii režissöör kui ka kirjanik on tunnustatud, nagu ka nende meeskonnad: Hitchcock kohandas ekraanile vähemalt kolm du Maurieri teost, ülejäänud kaks on Jamaica Inn ja Rebecca .



Novelli tegevus toimub 1950ndatel Cornwallis Inglismaal ja see järgneb sõjaveteranile, kes on Teise maailmasõja ajal saadud vigastuse tõttu poolpensionil. Du Maurier ise elas Cornwallis ja jumaldas seda, minnes nii kaugele, et väitis, et eelistas oma sõbrale saadetud kirjas oma kodu. Tema intensiivne kujutlusvõime ja kirjeldused keskkonnast ja atmosfäärist peegeldavad tema eneseväljendatud armastust selle piirkonna vastu ning ta kirjeldab halli taevast ja ookeani kinnisidee tundega, mis valdab paljusid tema töid. Nagu paljude du Maurieri raamatute ja lugude puhul, näib ta tõepoolest armastavat asukohta rohkem kui tegelasi ning tema loodud peategelasel Natil on vähe ilmseid jooni peale huvi enda ja oma pere ellujäämise vastu.

Nat ründavad ühel õhtul kodus akna kaudu linde, kuid on piinlik, kui ta üritab järgmisel päeval teistele öelda ja nad ei usu teda. Päevade möödudes kolib ta oma pere elutuppa, samas kui tema naabrid on kavalamad ja väidavad, et nad lihtsalt tulistavad kõik linnud. See tundub üha ebatõenäolisem, sest Nat jälgib, kuidas tuhanded linnud nende juurde kargavad. Lõpuks astub ta oma majja ja linnud ründavad tõsiselt. Lugu lõpeb sellega, et ta suitsetas oma viimase sigareti ja viskas paki tulle.







liv ja maddie terve mõistuse meedia
thebirds.jpg

Hitchcocki film tegi olulisi muudatusi. Nat ja tema pere on kadunud ning kõik filmi tegelased on uued. Tavaliselt lepitakse kokku, et lähtematerjal on allegooria Inglismaa pommitamise kohta II maailmasõja ajal, kuid filmi mugandamine on palju ameerikalikumaks, toimudes Californias hoolimata asjaolust, et Hitchcock ise oli ka britt. Lugu on pigem aeglane põlemine, kusjuures esimene poolaeg on vaevalt lindudele adresseeritud, välja arvatud väikese süžee vahendina selles, mis esialgu näib olevat pigem Rock Hudsoni/Doris Day ajastu rom-com kui õuduslugu.

Linnud oli näitlejanna Tippi Hedreni esimene film ja tal oli võtete ajal kohutav aeg, millest ta kirjutas pikalt oma autobiograafias. Paljud Hitchcocki fännid taunivad Hedrenit selle eest, et ta rääkis oma raamatus ja intervjuudes oma kogemustest režissööriga, kuid näib, et viha on valesti suunatud. Hedren on rääkinud režissööri ahistamisest ja paljud on toetanud tema väiteid, et teda koheldi vähemalt halvasti nii võtteplatsil kui ka väljas. Tegelane, keda ta mängib, on lahe nagu kurk, muutudes tõeliselt närviliseks alles filmi lõpus pärast seda, kui linnud teda füüsiliselt ründavad. Hedreni ja Hitchcocki ning nende ühisfilmi vahel valitses suur vaen, Marnie , on väga halb ettekujutus seksuaalsest väärkohtlemisest, mida peetakse režissööri karjääri halvima pöördepunktiks. Mõnes mõttes, Linnud on viimane tema tehtud film, mida võiks nimetada klassikaliseks Hitchcocki stiilis filmiks, kuid pärast Hedreni filmivõtete lugemist on seda raske objektiivselt vaadata.

Hitchcocki kalduvus kasutada võluvat iseloomuomadust jultunud jälitamist tõstab pead Linnud . Kui Hedreni tegelane Melanie Daniels tunneb end armastushuvi solvanguna Mitchi esimesel kohtumisel linnupoes, kus ta üritab teda lolliks mängida ja ta pöörab selle ümber, saab naine ebaseaduslikult oma aadressi, sõidab tund aega ja laenutab paadi rännata üle järve, et naljalt paar armulindu maha jätta.

Romantika Mitchi ja Melanie vahel on pisut kummaline, eriti pärast seda, kui Melanie kohtub lühidalt Mitchi otsekohese väljavalitu Anniega, kes kehitab nende segadust ja vihjab midagi väga imelikku oma suhetest emaga, kuid lõpuks, kuigi jäigalt , julgustab Melaniet Mitchi jälitama. Melanie nõustub jääma terveks nädalavahetuseks pärast seda, kui umbes tund aega pärast filmi hakkavad toimuma ootamatud linnurünnakud.





Lindude bensiinijaam

Filmi kohandamise kõige huvitavam osa on see, kui mitu linlast koguneb bensiinijaamast üle tänava asuvasse söögikohta, arutades lindude üle. Üks naine väidab, et ta on linnuekspert ja nad pole lihtsalt rünnakuvõimelised. Melanie ja Mitch vaidlevad kirglikult vastupidisele. Üks inimene on veendunud, et linnud tähistavad apokalüpsist. Teine mees arvab, et see kõik on rumal.

millest film la la land räägib

Kuigi kõik vaidlevad, põhjustavad väljas olevad linnud katastroofilise õnnetuse, kus tuletõrjepumpade gaas voolab mehe jalge all olevasse lompi. Ta lööb tiku ja loobib selle ning mitu inimest sureb. Söögikoha sees olevad patroonid on kohkunud, abitud midagi tegema. Kõigest filmis leiduvast on see stseen kõige edukam jäädvustama lühiloos peituvat hoiatust: et inimesed üldiselt ei reageeri loodusõnnetustele hästi ning märke eirates jätavad nad ennast ja teisi kohutavaks. oht.

Film lõpeb lindude agressiivsuse suurenemisega, kuni Melanie jääb tuppa lõksu ja kümneid linde ründab. Ta on mähitud sidemetesse ja teda on hellitanud nüüdseks sõbralik Lydia. Mitch ja meeskond põgenevad koidikul majast, samal ajal kui kõik linnud paistavad eelmise õhtu hirmust paigal. Nad istuvad autosse ja sõidavad minema, kui linnud neid jälgivad.

919 kaksikleegi kokkutulek

Lõpuks said du Maurier ja Hitchcock mõlemad huvitavaid teoseid ja Linnud on üks neist. Du Maurieri romaanide gooti taustad ja kummaline armastuse puudumine paljude tegelaste vastu juhtusid ideaalselt Hitchcocki üksmeelsete fikseeringutega kaunite, eeterlike naiste ja piinatud, obsessiivsete meeste kohta. Iseloomustus võib filmis tunduda olemuslikult ebaõnnestunud, kuid tundub ka loos. Du Maurier oli põnev kirjanik ja Hitchcock intrigeeriv režissöör, kuid empaatilised tegelaskujud ei olnud kaugeltki kummagi kaubamärk. Sellegipoolest on nende pealtnäha jagatud madalal põlgusel inimkonna suhtes põlgus. Kuigi Linnud ei pruugi ületada Hitchcocki esimest du Maurieri kohanemist, Rebecca , see jagab mõningaid üldisi kommentaare. Lisaks kõigele muule on kinematograafia tõeliselt uhke ja tolleaegse revolutsioonilise kollase ekraani kasutamine pakub kummitavaid pilte.

Linnud kontseptsioonina võib see tunduda mõnevõrra absurdne, kuid see muutub üha häirivamaks, kui nii novell kui ka film lähevad edasi. Kuigi lugeja võib ohu üle naerda, on loo mõnede kõrvaltegelaste kõrval meid rumalaks tõestanud graafilised stseenid, kus linnud sukelduvad otse korstnast tulle ja ründavad ning tapavad süütuid pealtnägijaid. Kiired, sissetungitud hetked, nagu eraldatud laiba avastamine, annavad meile hetkepilgu Linnud „keskne enesehinnang, mis seisneb selles, et loodus võidab alati inimkonna katsed seda taltsutada või vaigistada.

KAS „TEXAS KETSSAMASSAAR” PÕHINEB ÕIGEL LOOL?