gov-civil-vilareal.ptAvatar: Viimase Airbenderi maailm ei tundunud kunagi sümboolne, sest see ammutas Aasia ajalugu
>Peaaegu poolteist aastakümmet pärast Nickelodeoni eetrisse jõudmist Avatar: Viimane õhutaja jõudis kiiresti voogesituse edetabeli tippu mõne päeva jooksul pärast Netflixi debüüti 15. mail. 2005. aastal, kui see esilinastus, Avatar pälvis kriitikute tunnustuse ja oli algselt suunatud lastele, kuid oli populaarne laias valikus vaatajaid, kes olid kaasatud ainulaadse seguga idamaistest mõjudest. Etenduse populaarsus tõi kaasa isegi 2010. aastal režissööri M. Night Shyamalani lavastatud live-action-filmi, mis on tänaseni naeruvääristatud. Peamine kriitika filmi suhtes oli selle tegelaste valgeks pesemine, kuna animeeritud sarja üks peamisi atraktsioone oli see, et see keskendus mittevalgele fantaasiamaailmale.
Ometi näitab loojate, kirjanike ja häälte näitlejate kiire läbivaatamine, et animeeritud sarja kogu Aasia-riietumise puhul oli saade algusest peale suuresti valgeks kullatud. Saatejuhid Bryan Konietzko ja Michael Dante DiMartino on mõlemad valged mehed, nagu ka peakirjanik Aaron Ehasz ja enamik sarja kirjutajaid. Kindlasti mõjutavad need faktid seda, kuidas me etendust mõistame, eriti kuna selle massiline kaebus seisneb mittevalge esitusviisis. Küsimus on selles, mis paneb selle tööle, see kultuuride segu, mis ei tundu kunagi sunnitud, solvav või hoolimatu. See nõuab lugematuid tegureid, kuid suurem osa vastusest peitub ajaloos.
Isegi keel, mida tulerahvas kasutab teiste rahvaste vallutamiseks, kajab Jaapani keisririigi kasutusele. Ühes stseenis kiidab tulekahju isand Sozin, kes alustas sõda sajand enne sarja sündmusi, tulerahvuse rikkust ja uuenduslikkust Avatar Rokule, kes on samuti tulerahvuse liige. Sozin ütleb:
„Meie rahvas elab enneolematut rahu ja rikkuse aega. Meie inimesed on õnnelikud ja meil on nii palju õnne ... Me peaksime jagama seda jõukust ülejäänud maailmaga. Meie käes on ajaloo edukaim impeerium. On aeg seda laiendada. '
Sozini arutluskäik meenutab hämmastavalt Jaapani impeeriumi Jaapani sissetungi Aasia mandrile tagamaid; see kajastas oma imperialismi õitsengu ja varanduse jagamise osas, dubleerides seda Suure-Ida-Aasia kaasmajandussfääriks. Eesmärk oli luua kultuuriline ühtsus Aasia riikide vahel, püüdes seista vastu lääne imperialismi üha suuremale rünnakule. Ükskõik kui suurejooneline keel, on nende sõjaliste kampaaniate mõju selge: kogu aeg Avatar, peategelased näevad rahvaste hüljatust ja hävitamist, mis tulenesid Sozini pontifitseerimisest, just nagu Ida-Aasia suure jõukuse sfääri mõju kajastub paljudes Aasia riikides tänaseni.
Avatari maailmaehitus on ainulaadne selle poolest, et see tugineb maailma ajaloo konkreetsetest elementidest väljaspool Euroopa konteksti, luues originaalse fantaasiamaailma, asetades ja ühendades Jaapani ajaloo võtmeajad tulerahvuse aluseks. Tulemuseks on väljamõeldud rahvas, kes ei sõltu stereotüüpidest, mis on sageli nii, kui valged loojad püüavad oma väljamõeldud valdkondade jaoks kasutada mitte-lääne kultuure. Jaapani Fire Nationi inspiratsiooni teeb kindlaks mitte riietus, toit või geiša analoogi kaasamine-tavaliselt tähistatakse 'Jaapanit' mitte-lääne publikule. Selle asemel kasutasid loojad Jaapani ajalugu, mis loob algupärasele maailmale põhjalikuma ja veenvama aluse. Tulerahvas ei esinda otseselt Jaapanit rohkem kui Keskmaa kuningriigid otse Inglismaad. Kuid igaüks kasutab elemente reaalmaailma rahvastest ja ajaloost, et luua midagi uut, mis tundub kindlalt tõeline.
Krediit: Nickelodeon
See keskendub pigem ajaloole kui stereotüüpidele Avatar näide mitte-läänemaailma ülesehitamisest, mis on hästi tehtud isegi nende inimeste poolt, kes on väljaspool traditsiooni, mida nad jäljendavad. Ometi on võõraste kultuuride või ajaloo põhjal toetudes alati oht iseloomustada, stereotüüpida ja isegi liialdada iseloomustusi. Seetõttu on ülioluline kaasata laia valikut kirjanikke projekti, mis tugineb sarnastele seriaalidele Avatar kes püüavad arendada uut fantaasiamaailma. Isegi tulerahva kujutamisel on hetki, nagu keegi, kes on Jaapani ajalooga põhjalikult tuttav ja sellesse investeerinud, kus ma ei tea, kas loojad mõtlesid läbi mõned tagajärjed selle kohta, kuidas nad kujutavad tulerahvuse lugu, eriti kolmandas raamatus. Tuleprints Zuko järkjärguline arusaamine tulerahva salakavalast olemusest jõuab pärale, kui ta kohtub oma isa tulekahju isand Ozaiga. Zuko ütleb:
'Suureks saades õpetati meile, et tulerahvas on ajaloo suurim tsivilisatsioon. Ja kuidagi oli sõda meie viis jagada oma ülevust ülejäänud maailmaga. Milline hämmastav vale see oli. Tulerahvas hirmutab maailma inimesi! Nad ei näe meie suurust, nad vihkavad meid. Ja me väärime seda. Oleme loonud maailmas hirmu ajastu. Ja kui me ei taha, et maailm ennast hävitaks, peame selle asendama rahu ja lahkuse ajastuga. ”
Kuigi Zuko tunded töötavad hästi puhta narratiivikaare jaoks, tundub see ka seeria peamise pinge kõrgelt puhastatud lahendus, kuna see tähendab, et probleemse juhi eemaldamisel kustutatakse sisuliselt kogu rahva patud. Teise maailmasõja järgses Jaapanis on sellel ajalooline eelis, kusjuures Ameerika okupatsiooni seisukoht oli, et sõjavägi oli Jaapani rahva sõtta lasknud. Sõja ajal toime pandud julmuste asemel on Jaapan ajalooliselt vältinud vastutust suure osa oma imperialismi eest. Eelkõige on Lõuna -Korea nõudnud Jaapani valitsuselt vabandust imperialismi ajal toime pandud Jaapani julmuste pärast, viidates sellele kui palju ametlikke avaldusi kipub minimeerima Jaapani aktiivne roll kolonialismis. Sama kriitikat on esitatud ka hiljuti kui 2018 .
Mitmeti, Avatar esitab sarnase resolutsiooni oma väljamõeldud sõja kohta; pole selge, et tulerahvas võtab konkreetse vastutuse paljude linnade ja külade laiaulatusliku hävitamise eest. On ainult üleskutse lõpetada sõda ja liikuda rahuliku tuleviku poole.
Võib väita, et kuna saade oli mõeldud nooremale demograafilisele rühmale, töötab see parem ja lihtsustatud lõpp kõige paremini. Kuid teisest küljest polnud sari kogu jooksu vältel eemale hoidnud keerukatest ja tõsistest teemadest. Ainuüksi esimese hooaja jooksul võitlevad publikud sõja, totalitarismi ja genotsiidiga - kõik laste telesaate rasked teemad. Kui me töötame algupärase maailma piires, siis miks mitte uurida alternatiivseid ajaloolisi tulemusi? Miks mitte uurida nende reaalmaailma julmuste tagajärgi fantaasiamaailmas?
Kuigi Avatar pakub hästi kujundatud fantaasiamaailma, mis põhineb Ida mõjul, selle tegijate pimedad kohad ilmnevad sellistel hetkedel, kus lugu jääb alla mõjudele, millele ta tugineb. Kui tuua rohkem kirjanikke, kes on kursis nende teemade ja ajalooga, millele neli rahvust on üles ehitatud, oleks täpsustatud hetki, millel puudub sügavus.
Krediit: Nickelodeon
Kuid saade oli ainulaadne, eriti tol ajal, selle poolest, et see hõlmas mitte-lääne esindatust, ja väärib tunnustust selle loovate ja narratiivsete riskide eest. Intervjuus kasutajaga tor.com , etenduse looja Michael Dante DiMartino ütles: Selleks, et lugu tunduks eepiline ja tunneksime, et sellega on seotud tõelised panused, pidime kohati muutuma tumedamaks ja tõsisemaks ning ma olen tänulik, et Nickelodeon andis meile selle loomingu vabadus. '
terve mõistuse meedia Batman vs superman
Lootus on nüüd see Avatar toimib pretsedendina mittevalgetele loojatele, kes soovivad oma saadetes teha sarnaseid žanripõhiseid uurimusi ja et need mittevalged loojad saavad sama loomingulise vabaduse, mida loojad Avatar tegi. Avatar Selle püsiv populaarsus viimase 15 aasta jooksul näitab, et fantaasia jaoks on selge turg, mis nihutab žanri piire ja kujutab ette uusi maailmu väljaspool keskaegset fantaasiaformaati.
Rääkides Raffi Khatchadourianiga New Yorkeri raadiotund , tunnustatud ulme- ja fantaasiakirjanik N.K. Jemisin puudutas Octavia Butleri ja Ursula K. Le Guini teoste tähtsust tema võimes näha end nendes žanrites kirjanikuna. Mõistate, et olete võimeline selleks, mida näete, 'ütles Jemisin. 'Kui te ei näe kunagi mustanahalist konkreetses ruumis, saate väga selge sõnumi, et te pole sellesse ruumi oodatud.' Teisisõnu: oluline on, et mitte-valgete vaatenurkade saated, mille on loonud mittevalged saatejuhid, oleksid roheliselt valgustatud nii publikule, kes neid lugusid ihaldab, kui ka loojatele, kes soovivad näha endast rohkem maailmas.
Nagu keegi, kes kasvas üles, nähes meedias väheseid katseid tõsiselt mitte-lääne kultuuridele tugineda, nähes Avatar sellise peavoolu edu oli julgustav. Järsku leidus minuga sarnaseid hästi ümardatud tegelasi, kes liikusid fantastilises valdkonnas, mida toetas eepiline lugu. Avatar see ei olnud pelgalt eksootika või teistsuguse mängimine. Selle asemel näitas see, kuidas ette kujutada uute maailmade ja erinevate tulevikute võimalust, sealhulgas võimalusi maailmale, kus me elame.
