gov-civil-vilareal.ptChristopher Robini režissöör Marc Forster paljastab Karupoeg Puhhi ellu äratamise saladused
>Koletise pall . Veidi lohutust . Võõrasem kui väljamõeldis . Maailmasõda Z .
Marc Forsteri režissöör C.V. on kindlasti muljetavaldav, kuid proovige nii, nagu võiks, kuid puudub selge tee, mis ühendaks punktid tegevus- ja ulmefilmidest temaga, juhtides filmi, millel on otse-eetris Karupoeg Puhh. Disney oma Christopher Robin on Forsteri 12. täispikk film ja ainus, mida ta saab loominguliselt oma tütrele ette heita.
'Minu tütar näeb filme, mis on mõeldud ainult lastele, ja ma kurtsin selle üle natuke. Olime koos lennukis ja ta vaatab Karupoeg Puhhi multifilmi ning ütles: „Miks sa ei tee filmi mulle ja sulle? Sest ma ei saa nagunii ühtegi teie filmi vaadata. ' See on kuueaastane, 'ütleb Forster, surnud, ütleb SYFY WIRE. 'Siis ma ütlesin:' Okei, miks me ei tee seda filmi, 'osutades [tema ekraanil] Puhhile. Ja ta ütleb mulle: 'Jah, miks sa seda ei tee?' Kolm aastat hiljem oli ta minuga võtteplatsil. '
Peale Forsteri oma Neverlandi leidmine , Christopher Robin on režissööri kõige peresõbralikum film. See on häbematu tagasilöök õrnematele aegadele, kuid samas puudub värskendavalt igasugune maudli sentimentaalsus.
Harry Potteri tulekarikas
'Ma tahtsin tasakaalustada filmi, mis teda kõnetab ja mida lapsed saavad nautida, aga mida ma saan nautida ja mida mu ema saab nautida,' räägib Forster oma kavatsustest filmi jaoks. 'See on nagu see nelja kvadrandi klassikaline Disney perefilm. Tundsin, et klassikalised Disney perefilmid peaksid meid kõiki kõnetama. Huumor ei pea olema madal. See võib olla absurdne ja naljakas ning need loomad on nii armsad ja armsad ja armsad. Ja teatud Disney filmide puhul, millega ma üles kasvasin, tundsin, et nende jaoks on ajatus. Ma võin neid vaadata 20 aastat tagasi või 20 aasta pärast. Nad lihtsalt annavad teile selle sooja teki, selle hubasuse tunde ja lähevad koju soojale tänupüha õhtusöögile. '
Christopher Robin tabab kõiki neid noote meisterlikult, kasutades oma inimlikku kooslust täiuslikus võrdsuses oma uduste, enamasti CGI -kaaslastega - Puhh, Notsu, Tigger, Eeyore ja ülejäänud A.A. Milne'i klassikalised saja aakri puidust loomad. SYFY WIRE istus režissööriga maha, et analüüsida, kuidas see ebatõenäoline film kokku sai.
See projekt võimaldas teil teha uuesti koostööd Ewan McGregoriga. Kuidas see kogemus oli?
Jah, tegime Ewaniga filmi nimega Jää aastal 2004 koos ja sellest ajast alates oleme olnud sõbrad ja soovinud uuesti töötada. Otsisin midagi ja kui selle leidsin, mõtlesin: 'See on õige tükk', sest ta on koomiliselt ja dramaatiliselt nii andekas.
Lõpuks leidsin Hayley. Tegin filmi koos Emma Thompsoni nimega Võõrasem kui väljamõeldis ning Emma ja Hayley on väga head sõbrad. Emma ja mina rääkisime ja ta ütles: 'Sa peaksid Hayleyt vaatama.' Ma tundsin teda Agent Carter , ilmselgelt, aga see naine ja tema koomilised võimed! Ma armastan neid kruvikomöödiaid näitlejatega, kes räägivad väga kiiresti. Lapse kasvatamine Howard Hawksist on üks mu lemmikfilme ja Hayley suudab rääkida sada miili tunnis. See, kuidas ta dialoogi loob, on väga väga muljetavaldav.
Kuidas leidsite filmis McGregori ja Atwelli tütart kehastava Bronte Carmichaeli?
Bronte Carmichael on erakordselt andekas. Olen töötanud paljude lastega ja saate neid suunata ainult teatud määral. Nii et proovite tõesti leida castingust kedagi, kes jõuab peaaegu kohale, ja siis aitate neil lihtsalt oma nägemust saavutada. Ja lastega on täna huvitav, paljudel neist ei ole tähelepanu, et nad tõesti istuksid ja esitaksid kaheleheküljelise stseeni, mis vaatab sind kõigutamata. Paljudel neist on nende keskendumisvõime tõttu väga raske tähelepanu pöörata kõikidele digitaalsetele seadmetele ja kõigele, mis toimub.
von trappide perekond muusikaelu
Kuidas koostasite filmi, kus inimnäitlejatel peavad olema sügavad ja emotsionaalsed seosed topistega, kuidas te võtted üles ehitasite, et anda neile tegelikkuses maandus?
Arvasin, et alustuseks on Ewanil piisavalt raske õhu vastu mängida. Ja kui paned karu siia, on sul silmside ja suudad tõesti tegutseda, nii et saad tõesti millestki kinni hoida. Kuid kui need eemaldate, on teil tool tühi ja peate nüüd uskuma, et teil on emotsionaalne side mitte millegagi, mis on väga raske.
kuidas raha manifesteerida 369
Ma arvasin, et vähim, mida ma teha saan, on anda talle hääli, sest Jim Cummingsit [Puhhi ja Tiigri hääl] poleks seal. Niisiis, ma tõin need lapsed draamakoolist ja heitsin nad sõna otseses mõttes iseloomu järgi. Põhimõtteliselt tegime nendega proove ja see aitas [Ewanit], sest blokeerisime stseeni loomadega ja viisime nad siis välja, kuid siis oli tal siiski hääl, et tal oleks emotsionaalne alus. Ja ma proovisin neid kõiki tegelikult filmi panna, et anda neile üks väike stseen. Näiteks Eeyore'i tegelaskuju, kui nad rongis istuvad ja Christopher mängu hakkab mängima, on poiss, kes talle imeliku ilme annab, Eeyore.
Puhhi ja tema sõprade välimus on vildi ja kanga realismi poolest hämmastav. Mitu läbimist pidite läbima, et see õigeks saada?
Palju. (Naerab)
Mul oli Londonis kontor ja see oli teibitud iga värvi kangaga. Lasime oma kostüümikunstnikul Jennifer Williamsil Puhhile punase kampsuni kududa, mis oli väga raske. See oli tegelikult kõige raskem osa, rohkem kui näoilmed. Digitaalselt tõlgituna pange Puhhile lihtsalt kampsun selga, sest kampsun on üsna tihe ja kui ta liigub, siis kleepub. Meil oli terve kampsunimeeskond ja see ajas mind hulluks.
Kuid ka Puhhi näoilmed on väga rasked. Tiigriga oli lihtsam, sest Tiiger liigub palju ringi. Eeyore oli ka väga keeruline, sest lõug, suu, kõrvad ja karusnahk ... kas seda on liiga palju, liiga vähe? Notsu ja Tiiger olid huvitaval kombel kõige lihtsamad ning Kanga ja Roo olid ka keerulised. Siis koos Öökulli ja Jänesega A.A. Milne kirjandus, nad on tõelised loomad, mitte topised.
Puhhiga on aga alati selline vaikus ja nii, kuidas ta liigub, jälgid sa peaaegu kõiki poore. Niisiis, me ehitasime kinnise ja siis pildistasime seda päris, ja nad lõid selle digitaalselt. Siis oli meil neid mõlemas erinevates valguskeskkondades, tiirutades alati ringi nii päris- kui ka võltskeskkonnas. See võttis kaua aega, kuid kui saime õigesti aru, klõpsas see lihtsalt. Minu jaoks oli võtmetähtsusega see, kuidas veenduda, et topised tõesti tunneksid, nagu neid kallistataks ja nendega mängitaks - et Christopher Robin mängis oma loomadega, nii et neid kasutatakse ja neil on selline vintage välimus.
Kuidas saite legendaarse Disney laulukirjutaja Richard Shermani teile uusi lugusid meisterdama?
Olen olnud vendade Shermanide suur fänn. Ma tahtsin tõesti ainult ühte laulu, sest [Richard] on peaaegu 90. Ma isegi ei teadnud, kas ta ikka tahab filmidele laule kirjutada, aga ta ütles: 'Ei, ma kirjutan sulle midagi.' Ja äkki kirjutas ta mulle kolm laulu. Olin Londonis võtteplatsilt tagasi ja mäletan väga eredalt, et mu telefon helises ja ma võtsin selle kätte ja see oli Richard. Ta ütles: 'Marc, ma kirjutasin sulle laulud.' Ja siis paneb ta mind valjuhääldi peale ja ta istub kodus oma klaveril ja hakkab live'is mängima, mulle lauldes. See oli nii emotsionaalne ja nii ilus ning ajas mind lihtsalt nutma. Esimene laul on see, mida ma tõesti vajasin, see, kui Christopher Robin lahkub.
Ülejäänud kahe teise loo puhul mõtlesin lõpus, et peaksin need kõik rannas maha laskma, mida stsenaariumis polnud. Järsku arvasin, et oleks naljakas panna sinna klaver ja lasta Richard Shermanil lugu mängida, nii et kui ta ütleb: „Oh, asjad muutuvad ja ma arvan, et see on paremuse poole“, triivime loomade juurde. See kõik oli improviseeritud viimasel minutil. Ütlesin äkki: 'Paneme toolid välja, paneme loomad sisse, vaatame ... äkki see toimib.'
Kuidas Christopher Robin võrreldes teiste filmidega teie jaoks raskusastmes?
Pean ütlema, et teatud filmid on alati võitlus ja mõned filmid lihtsalt tulevad kokku ja teil on tunne, et teid õnnistatakse. Sellega sai kõik lihtsalt kokku. Iga vaistlik otsus, mille ma tegin, juhtus kuidagi. Ilm oli alati õige, kui tulistasime, näitlejad olid alati õigel ajal valmis. Kõik oli lihtsalt nii lihtne. Stuudio armastas filmi. Luksumist ei olnud. Ja siis mõned teised filmid on suur võitlus. See ei olnud.
fantastilised metsalised ja kust nende arvustusi leida
Ja ma tunnen, et sellel filmil on nii palju südant ja nii palju rõõmu ning ma arvan, et see on see, mida maailm praegu vajab. Ma pole seal midagi sellist ausalt öeldes näinud. See on kas järg või eellugu. Kuid see on armastatud karu, kellel on originaalne kontseptsioon, nii et näete midagi originaalset, kuid midagi, mida armastate. Loodan, et inimesed lähevad seda vaatama. Tähendab, kunagi ei või teada, aga loodan, et saavad. Sest see on midagi, mida ma läheksin ja vaataksin rohkem kui üks kord. Tegelikult läheksin kaks korda!
Christopher Robin avatakse 3. augustil 2018.
