Comics Wire: 2020 müüs rohkem koomikseid kui kunagi varem; Grant Morrisoni DC lahkumine; Äärmuslikud tapatalgud; ja veel!
>Tere tulemast Koomiksitraat, SYFY WIRE iganädalane koomiksite rubriik, mis saab hoogu sellest, mis koomiksites praegu toimub. Meil on kõik, mida peate teadma tohutute ristmike, tööstuse ees seisvate tõsieluprobleemide, lahedate esmapilkude, nädala kuumade uute koomiksite ja kõige vahepealse kohta.
Eelmine aasta oli huvitav ja raske aasta igale tööstusharule ning koomiksid sellest segadusest ei pääsenud. Ülemaailmne pandeemia mitte ainult sunniviisiline sulgemine, mis tähendas, et koomiksid ja raamatupoed ei suutnud teenindada oma kliente tavapärasel viisil, vaid viis ka teemantkoomiksite levitajate täieliku ajutise sulgemiseni, peatades teenuse peaaegu kõigil suurematel kirjastajate saatelingidel -välja antud koomiksid. Isegi kui teenus uuesti käivitati, olid pärast mõningaid murranguid, mis hõlmasid DC Comicsi enda uue levitamislepingu sõlmimist, kirjastajad sunnitud peaaegu kõike vähendama. Me saime vähem koomikseid lühema ajaga ja kuigi kõik tundusid tegevat, mida suutsid, oli seda närvesööv vaadata.
Vaatamata kõigele sellele ja paljudele muudele komplikatsioonidele ja tagasilöökidele, millega tööstus 2020. aastal silmitsi seisis, oli mingil moel ülemaailmse pandeemia ajal koomiksitel ja graafilistel romaanidel kõigi aegade parim aasta. See on hiljuti avaldatud andmetel ICv2 ja Comichroni ühisaruanne analüüsides koomiksite ja graafiliste romaanide kogumüüki eelmisel aastal veebis, raamatupoes, koomiksipoes ja digitaalturul. Kokkuvõttes tõi 2020 koomiksite müüki kokku 1,28 miljardit dollarit, mis on 6 protsenti rohkem kui 2019. aasta rekordil, 1,21 miljardit dollarit.
Kuidas see juhtus? Pole üllatav, et suur osa sellest on tänu õitsevale graafiliste romaanide turule. Koomiksite perioodikaväljaannete (üksikute numbrite) müük vähenes eelmisel aastal peaaegu 20 protsenti, osaliselt tänu sellele, et kirjastajad saatsid neist vähesed, samas kui graafiliste romaanide müük kasvas 9,1 protsenti, ulatudes 835 miljoni dollarini, suurendades turuosa kasvab aasta -aastalt, kuna üha rohkem lugejaid pöördub lugemise järele jõudmiseks kogude poole, noorte lugejate turg kasvab jätkuvalt ja suurenenud anime voogesitus suurendab manga müüginumbreid.
Graafiliste uudiste domineerimine kajastub ka tööstuse müügis, kui see on kanalite kaupa jaotatud, sest raamatupoodide turg nõudis 645 miljonit dollarit kogumahust, kusjuures koomiksipoodide kogumiskulu oli 440 miljonit dollarit ja digitaalsete koomiksite arv tõusis pärast aastatepikkust tasastamist 160 miljoni dollarini, mis on vähem üllatav aastal, kui inimesed jäid koju kinni ja otsisid lugemiseks vajalikke asju. See kõik kõlab tööstusharule tervikuna hästi, kuid kui olete mures koomiksipoodide ja perioodiliste müükide vähenemise pärast nende suundumuste alamhulgana, juhib Comichroni John Jackson Miller tähelepanu sellele, et koomiksipoodidel tundus kõik olevat. OKEI.
„Koomiksite perioodika turg oli aasta enne pandeemia algust ees ja tootmise kärpimise tulemuseks oli see, et suured kirjastused avaldasid 2020. aastal 30 protsenti vähem uusi koomiksiraamatuid,” ütles Miller. 'Asjaolu, et uute koomiksite müük langes vaid 20 protsenti, viitab sellele, et jaemüüjatel läks sellega, mida nad suutsid, hästi.'
Niisiis, mida me pärast rasket aastat, mis on täis tagasilööke meie kõigi jaoks, võtame sellest ära? See, et anda inimestele võimalikult palju võimalusi koomiksite lugemiseks ja koomiksite tegemine igale võimalikule vanuserühmale, on väga hea. Kahtlemata on veel tööd teha, kuid tore on neid numbreid vaadata ja kergendatult hingata. Koomiksid tervikuna, hoolimata kõigest, edenevad.
Grant Morrisoni DC lahkumine (praegu)
Krediit: DC Comics
Grant Morrison on kaasaegsete superkangelaste koomiksite üks mõjukamaid kirjanikke ja kuigi nende töö Marvelis muutis igavesti selle universumi teatud nurki, nagu X-mehed, on nende pärand DC multiversumi arhitektina, nagu me praegu teame, vaieldamatult võrreldamatu. julge, kuid rahuldustpakkuva jutustamise poolest. Alates maamärk jooksma JLA et Lõplik kriis et Tähtede superman ja mis on ilmselt üks viiest suurimast Batman pealkirja ajaloos, Morrison on 21. sajandi DC Comicsi nurgakivi, inspireerides samal ajal mitut põlvkonda DC kaaskirjanikke. Nüüd, vähemalt mõneks ajaks, on kirjastaja Morrisoni ajastu lõppemas.
Hiljutises Newsarama intervjuus paljastas Morrison, et nende eelseisvad tööd minisarjade kallal Superman ja autoriteet jääb viimaseks DC -teoseks, mida me näeme 'mõnda aega', kuna kirjanik asub televisioonis rohkem tööd tegema. Minisari, mis sidus mehe homme ja Wildstormi superkangelaste meeskonnaga, oli tegelikult kolm aastat tagasi ja hoiti erinevate viivituste tõttu siiani kalendrist väljas, mis tähendab Morrisoni Roheline latern ja Wonder Woman: Earth One olid tegelikult viimased suuremad teosed, mille nad DC -le kirjutasid. Sõltumata avaldamise ajakavast nimetas Morrison seda siiski oma karjääri verstapostiks.
'Ma olen televisioonis palju tööd teinud, nii et üks asi, mida ma praegu vaatan, on kohanemisromaanid või muu selline,' ütles Morrison. 'See on nagu koomiksi tegemine, sest sa üritad mõista, miks keegi selle idee esialgu välja pakkus. Teate: „Mis oli nende motivatsioon? Milline oli nende mõtteviis? Ja kuidas te selle tulevikku toote? ' Ja seda me teemegi koomiksites. '
Niisiis, kas see enesekehtestatud lahkumine jääb külge? Morrisonil on veel üks seeria, Proctor Valley tee , jookseb üle BOOM! Praegu stuudiod, seega pole see tingimata täielik puhas paus koomiksitest ega ka mingil moel pensionile minek. Koomiksid on Morrisonile juba ammu olnud koht, kus mängida suurte, sageli eksperimentaalsete ideedega nii superkangelaste alamžanris kui ka väljaspool seda, ja on raske ette kujutada, et nad jäävad nii kauaks eemale. Sellegipoolest tunnevad Grant Morrisoni telesaated midagi sellist, mida vajame maailmas rohkem, ja ma loodan, et saame need kätte. Vahepeal tundub oluline märkida superkangelaste koomiksite olulise ajastu lõppu, ajastut, mis hõlmas kõike alates Batman ja poeg et 52 uuesti leiutatule Tegevuskoomiksid , üks uue 52 ajastu eredamaid kohti. Grant Morrison oli, on ja jääb alati DC Comicsi titaaniks.
Superman ja autoriteet #1 on väljas 20. juulil.
Veel uudiseid: Echo järgmine peatükk, uus Junji Ito, kampaania Vault's Pride ja palju muud!
Krediit: Marvel
- Hiljutised Avengers kaar 'Enter The Phoenix' lõppes Phoenix Force'i üllatava uue võõrustajaga: Cheyenne'i kangelane, keda tuntakse Echo nime all. See on nihe, mida iga Marveli tegelane võtaks omal moel ja õnneks saab Echo kaardistada oma kursi selle kõikvõimsa kosmilise üksusega Hugo võitnud kirjaniku Rebecca Roanhorse'i ja kunstniku Lucas Maresca uhiuue sarja näol. Pealkirjaga Fööniksi laul: kaja , sari jälgib Maya Lopezi, kui ta naaseb koju broneeringusse vastuseid otsides, kuid leiab selle ohu ja Phoenix Force'i tõmbejõud. Pärast seda, kui lugesin, mida Roanhorse Marveli tegelasega tegi Põlisrahvaste hääled Antoloogia selle aasta alguses, ei kujuta ma Echot selle uue ajastu jaoks parematesse kätesse ette ja ma ootan huviga, mida tema ja Maresca sarja tegelastega oktoobris alustades teevad. Täpsema teabe saamiseks otsige Marveli veebisaidile .
- Pride Month on läbi, kuid see ei tähenda, et LGBTQ+ loojate ja tegelaste tähistamine peab olema. Lihtsalt küsige Vault Comicsilt, kes eelmise nädala lõpus võttis endale kohustuse jätkata oma “Uhked koomiksid” reklaamimist läbi “Intro to Queer Comics” lugemisloendi ja pöörleva müügi, mis tõstab iga kuu esile mõne teise koomiksi, kusjuures 50 % tulu läheb Trevori projektile. Lisateabe saamiseks ja müügiga tutvumiseks minge Vault'i veebisaidile . Ja kui te pole veel lugenud Sügisene , mida sa ootad?
- Iga kord, kui saate alustada uut koomiksit legendidest nagu Stuart ja Kathryn Immonen, peaksite seda tegema ja sel sügisel teevad Immonenid meile kõigile kingituse Parnassose rohi , äsja laiendatud versioon oma ulmelisest veebikomiksist, mis on kogutud massiivsesse kõvasse kaanesse koos uue materjali ja uue vorminguga. Immonenid võivad endiselt olla kõige tuntumad oma panuse tõttu erinevatesse superkangelaste lugudesse, kuid kui nende loovus suudab sellise iseseisva projektiga lendu tõusta, on see alati vaatamisväärsus. Lisateabe saamiseks vaadake Newsarama aruanne kollektsiooni peal.
Õuduskoomiksite nohikud värisevad ootusärevusest ja hirmust igal ajal, kui suurepärane Junji Ito teatab uuest tööst, ja sel suvel saame viimase osa enneolematu karjääri hirmutavate koomiksitega Andur . Raamat ilmub augustis ja kõik, mida siiani näinud olen, paneb selle prognoositavalt teisele lugema. Lisateabe saamiseks vaadake esimese vaatuse treilerit Viz'i veebisaidil . Lihtsalt teate, jätke tuled põlema, kui teete seda.
- Ja lõpuks sel nädalal, tundub Calvin ja Hobbes (kõigi aegade suurim ajaleheriba, ära vaidle minuga) on tagasi ... omamoodi. Pärast aastaid kestnud aprilli jaaniribasid, milles ta kasutas oma sõbra Bill Wattersoni ikoonilisi tegelasi, Bloomi maakond looja Berkeley Breathed on loa saanud Calvin ja Hobbes looja, et kasutada ikoonilist oranži tiigrit Hobbesi laiendatud ristloolises loos, mis on viimase kuu jooksul ribas käinud. On ebaselge, kui kaua lugu praegu peaks kestma, kuid süžeeliin on hiljuti pöördunud Hobbesi taasühendamise võimaluse poole Calviniga, nii et kes teab, kui suureks see tegelikult võib saada? Lisateabe saamiseks vaadake CBR aruandest selle kohta, kuidas see kõik alla on läinud.
Uued koomiksid: Äärmuslikud tapatalgud , Crush & Lobo , Musta müüt , ja veel!
Krediit: Marvel Comics
See on uudis. Nüüd räägime mõnest koomiksist, millest ma sel nädalal vaimustusin.
Äärmuslikud tapatalgud alfa #1: Alati on keeruline jälgida, mis võrdub teise loomingulise meeskonna mikrofoni langusega Kuningas mustas oli kindlasti Donny Catesi ja Ryan Stegmani jaoks. Pärast Marveli kogu sümbiootmüütide ümberkujundamist selle sündmusega peab nüüd teiste kirjanike ja kunstnike otsustada, mida uue status quoga peale hakata, ning esmalt löövad kirja kirjanik Phillip Kennedy Johnson ja kunstnik Manuel Garcia Äärmuslikud tapatalgud alfa . Niisiis, kuidas nad selle tööle panevad? Hirmu, raevu ja Cletus Kasady võluva kaosega.
Johnson on üks neist kirjanikest, kes on ekspert, kes meelitab teid ligi mõne tuttava löögiga, et siis kõik kõrva keerata, kui olete haaratud, ja teeb seda siin suurepäraselt, mängides poliitiliselt õhutatud hirmu tekib pärast Kuningas mustas . Teatud X-Meni koomiksitele on selged paralleelid ja see loob loos laiahaardelisuse, mis tekitab kohe algusest peale tunde universumiülese sündmusena. Siis ilmneb muidugi Carnage ise ja kogu asi laskub täielikku õudusesse, mida toetab Garcia vapustav kunst. See kõik tundub sobivalt suur, tuginedes Marveli universumile omasele ulmelisele tegevusele, kuid siis satub ta lähivõtetesse ja olendil on selle kõige aspekt ning sa leiad end samaaegselt väänlemas ja rõõmustamas. Äärmuslikud tapatalgud alfa on ambitsioonikas ja põhjalikult meelelahutuslik algus Marveli järgmisele sümbioodiloole ja ma ootan huviga, kui metsik see kõik on.
Crush & Lobo #2: Mariko Tamaki on ikka ja jälle tõestanud, et ta suudab rääkida suurepäraseid noorte täiskasvanute superkangelaste lugusid, mis köidavad ka täiskasvanud lugejate tähelepanu, ja võib -olla pole kusagil oma karjääris seda paremini ümbritsetud kui see, millega ta tegeleb Crush & Lobo . Tomaki kirjutatud ja Amancay Nahuelpani joonistatud sari järgib Lobo tütart Crushi, sest suhteprobleemid ja üldine segadus Maal panid ta kokkupõrkekursusele kosmosealasest isaga, kes on üritanud end kosmilises vanglas paremaks muuta.
Juba esimese numbri esimeselt leheküljelt kumab Tamaki hääleoskus läbi, kui Crush omandab metatekstuaalse, paljusõnalise ja enesehinnangulise tooni, mis viib meid läbi iga loo löögi, olenemata sellest, kas me vilgume tagasi õnnelikumatesse aegadesse või vaadates edasi kosmosereisile, mis viib Lobosse. Nahuelpani kunst on täiuslik täiendus sellele kindlale, lõputult lõbustavale haardele, sest tema lähivõtteid Crushi näost paneme tundma igat muigamist, grimassi ja muigamist. Kui soovite teismeliste kangelaste raamatut, mis murdub mõnest tuttavamast valemist ja läheb uhkelt ja hämmastavalt oma teed, vajate Crush & Lobo . See on praegu tribüünidel üks rõõmsameelsemaid raamatuid.
Musta müüt #1: Musta müüt , kirjanik Eric Palicki ja kunstnik Wendell Cavalcanti, haarasid mind kohe tänu kahele asjale: The Clashist inspireeritud nimega peategelane ja eeldus „eradetektiiv, kes on ka libahunt”. See oli hüppeliselt lihtne müük, kuid kui ma seeria esimesse numbrisse süvenesin, ei leidnud ma mitte ainult nutikat õuduskonksu, vaid ka tohutult intrigeerivat harjutust maailma loomisel, iseloomu arendamisel ning pingelise ja huumorikihi hoolikal kihutamisel.
Sari järgib Janie 'Strummer' Jonesi, PI, kes töötab koos oma assistendi Beniga (kes on ka djinn) ja on just komistanud millegi potentsiaalselt surmavale, mis võib olla tema suurim juhtum. Palicki stsenaarium annab meie jaoks panuse aeglase põlemisega, võimaldades meil enne suuremate süžeeelementide avamist ja süvenemist loo õuduselementidesse veidi tundma õppida Strummerit ja tema spetsiifilist probleemide lahendamise stiili. Seal on kõvaks keedetud element, mida toetavad Cavalcanti silmatorkavad mustvalged paneelid, kuid numbri lõpuks on selge, et tegemist on millegi suurema kui üleloomuliku detektiiviga. See on silmatorkav tasakaal, kuid eriti põnev on selle juures see, kui hästi Palicki ja Cavalcanti kogu asja ajavad. Tõepoolest, te ei näe kasvavat pinget enne, kui see saabub, ja see tähendab, et olin probleemi lõppedes kurb ja nälginud järgmist osa.
Tavalised jumalad #1: Mind võluvad õrn joonkirjanik Kyle Higgins ja kunstnik Felipe Watanabe esimeses numbris Tavalised jumalad , uus fantaasiasari, mis tutvustab end, koostades esimese numbri, mis on moodsa märulikino ja klassikalise kõrgfantaasia hübriid. See on osaliselt ainult selleks, et luua sarja eeldus, mis järgneb mässavate jumalate rühmale, kes on neetud lõpmatus reinkarnatsioonitsüklis, et elada surelikes kestades, kuid vaadake lähemalt ja mõistate, et Higgins ja Watanabe ootavad enamat kui lihtsalt seadistamist . Siin toimub äärmiselt nutikas žanrite segunemine ja see tundub nagu millegi väga lahe algus.
Higginsi stsenaarium tantsib vilksalt üldise eelduse fantaasiaseadistuste ja vahetumate, tegevuspõhiste tänapäeva jadade vahel, mida Watanabe tõstab esile täpse ja meeldejääva kunstiga, mis tundub nii maandatud kui ka müütiline. Seal on natuke Kurjad + jumalik Maitse raamatus, kuna seegi on lugu jumalatest, kes elavad surelikes kehades ja on kinni jäänud süsteemis, mida nad ei valinud, kuid nagu pealkiri ütleb, uurib Higgins selle kõige tavalisemat aspekti. see tähendab olla jumal maailmas, mis sind vaevalt näib. Pärast esimest suurt ideid täis numbrit, mis on teostatud oskuslikult käsitööle, soovin innukalt jälgida, kuhu see raamat viib.
Mary Queen of Scots filmi reiting
Djeliya : Mõnikord tuleb ette koomiks, mis loeb tõeliselt nagu miski muu, mida olete aegade jooksul kohanud, ja kirjanik/kunstnik Juni Ba debüütgraafiline romaan Djeliya kas selline koomiks on. Raamat on inspireeritud Lääne -Aafrika folkloorist ja räägib loo hukkunud printsist ja kuninglikust jutuvestjast, kes saadavad teda seiklustele murtud maailmas, mida valitseb võimas nõid. Selle käigus süveneb see sügavale erinevatesse pärimuse kihtidesse, uurides kultuuri, muusikat, kunsti, müüti, perekonda ja palju muud loo objektiivi kaudu, mis tundub samaaegselt kui lugu kaugest maast ja miski, mis võib juhtuda nurgataguses naabruses. Ma tean, et see kõlab palju, kuid usaldage mind selles. Oma tegelaskujude, maailma loomise, värvide ja struktuuri uskumatu kasutamise ning muude kingituste abil on Ba loonud vapustavalt originaalse teose, mis kujutlusvõime ja väljendusrikkuse võidukäik.
Ja see on sel nädalal Comics Wire jaoks. Meenutage järgmise korrani, mida John Custer oma lehtedel oma pojale Jesse'ile rääkis Jutlustaja :
'Sa pead olema üks headest meestest, poeg:' Sest halbu on liiga palju. '