gov-civil-vilareal.ptKaristaja looja Gerry Conway: Kolju logo kasutavad politseinikud on nagu Konföderatsiooni lippu kasutavad inimesed
>Gerry Conway aitas koomiksite pronksiaega kujundada nii DC -le kui ka Marvelile kümnete kirjutamistega, kasutades selliseid lugusid nagu „Öö Gwen Stacy suri”, algne kloonisaaga, karistaja loomine ja tema jooks. õigluse liiga . Ta on kirjutanud peaaegu iga superkangelase, alates Batmanist, Supermanist, Wonder Womanist ja Flashist ämblikmehe, Daredevili, Thori, Hulki ja Raudmeheni ning kogunud lugematuid kirjutamispunkte oma töö eest teles, filmides ja raamatutes.
Ta on osalt nii viljakas olnud, sest sai nii vara alguse. Conway müüs oma esimesed lood DC -le ja seejärel Marvelile, kui ta oli vaid 16 -aastane. Oma 50-aastase koomiksikirjaniku karjääri jooksul lõi Conway käputäisi tegelasi, sealhulgas Power Girl, Killer Croc, Firestorm ja Jason Todd DC ja Dracula, Tarantula ja Mockingbirdi jaoks ning palju muud Marvelile. Tänaseni aktiivne Connie kirjutas viimati a Mis siis kui? probleem Flash Thompsoni kui ämblikmehega.
Enne teise hooaja esilinastust Marveli The Punisher Netflixis rääkis Conway SYFY WIRE'ile karistajast ja kolju sümboli levikust, sellest, kuidas Marvelis ja DC-s töötamine tundus kolledžisse minekuna, miks ta arvab, et universumit muutvad sündmused hävitavad koomiksitööstust ja muidugi tapavad Gwen Stacy.
Ämblikmees lööb Gwen Stacy kaela, püüdes teda sisse päästa Hämmastav ämblikmees #121 (Kirjutas Gerry Conway, Gil Kane ja John Romita)
Mis on teie mõtted Hämmastav ämblikmees #121 nii palju aastaid hiljem? Ma tean, et sa said selle eest palju soojust, kui see juhtus, aga kuidas sa vaatad tagasi Gwen Stacy tapmisele? Mida arvate tema naasmisest Spider-Gwenina?
Ma olen tõesti uhke oma töö üle selles küsimuses - ja Gil Kane'i ja John Romita töö üle. Meil polnud aimugi, et sellel lool on lõpuks selline pärand, nagu see oli, kuid isegi sel ajal olin teadlik soovist koju sõita, mis minu arvates oli Marveli superkangelaste lugude jutustamise põhiteema: see, et olla superkangelane, ei tee olete tragöödiate suhtes immuunne, et suurriigid ei tee teid eksimatuks ja tegelik elu ei tooda alati õnnelikke lõppu.
öö muuseumis terve mõistuse meedia
Kahjuks inspireeris Gweni surm ka mõningaid kohutavaid lugusid, sealhulgas 'tüdruk-külmkapis' troopinaised koomiksites õigustatult. Tahaksin arvata, et meie lähenemine Gweni surmale polnud odav meessoost kangelaslikkuse tekitamiseks, eriti seetõttu, et püüdsin seda tragöödiat kasutada rohkem motivatsioonina naise emotsionaalseks kasvuks, kellest saab kõige rohkem märkimisväärne naine Peter Parkeri elus, Mary Jane Watson.
Kuid loojad ei kontrolli oma tööle reageerimist. Saame ainult seista ja jälgida. Minu jaoks on hämmastav, et nelikümmend viis aastat hiljem reageerivad lugejad sellele loole endiselt jõuliselt. Hämmastav ja rõõmustav. Mis puudutab Spider-Gweni ... Ma armastan teda, ta on ämblikversiooni suurepärane lisa.
Netflixi The Punisheri täht Jon Bernthal koos Punisheri kaaslooja Gerry Conwayga Conway Twitteris
Mida arvate Netflixist? Karistaja seeria? Mis te arvate, kuidas saatejuhid seda tegelast tõlgendasid?
Ma polnud saatega üldse seotud. Ma rääkisin saate saatejuhiga ja mulle meeldib see, mida nad saatega tegid.
Karistaja kavandati algselt kurikaelaks ega olnud mõeldud antikangelaseks. Kuid esimese loo kirjutamise käigus mõistsin, et see ta ongi-antikangelane. Tal oli moraalikoodeks, mida saaksin kasutada jutupunktide lahendamiseks. Ja see oli lihtsam aeg 70ndatel. Teil oli joonistamiseks ja kirjutamiseks väga mustvalge lõuend -süžeed ei läinud nende tegelaste psühholoogilisse sügavusse. Enamasti töötasime laias laastus.
Kuid täna, arvestades seda, mida me teame PTSD-st ja mida me mõistame sellest, kuidas sõdurid mõjutavad meie käimasolevat mitme põlvkonna sõda Afganistanis, võib selline tegelane nagu karistaja rääkida millestki, mis on meile kirjanike ja kunstnikena oluline . See, kuidas kirjanikud lähenesid karistajale saate tegelasena, oli lihtsalt täiuslik. Nad võtsid omaks tegelase hullumeelsuse ja vägivalla, kuid paljastasid ka valu ja ahastuse sügavuse, mida ta koges. Nad tegid temast kangelasliku, kahjustatud kuju, kellegi, keda te ei tahaks, et teie lapsed eeskujuks võtaksid, kuid keda te mõistaksite. Kõndida oli kõrge köiega ja nad tegid seda.
Via Etsy : ' See kvaliteetne isamaalise raamiga lõuendiga seinakunst „Õhuke sinine joon Punisher Blue Lives Matter with the USA flag” on selle nädala parim otsus. Valmis riputamiseks oma kodus, kontoris või ühiselamus. See on ideaalne kingitus LEO -le, korrakaitseametnikele! '
Millised on teie mõtted teemal Karistaja sümboli valisid politsei või sõjavägi ?
Olen sellest rääkinud teistes intervjuudes. Minu jaoks on see häiriv, kui näen Punisheri ikonograafiat omaks võtvaid ametnikke, sest karistaja kujutab endast kohtusüsteemi ebaõnnestumist. Ta peaks süüdistama sotsiaalse moraalse autoriteedi kokkuvarisemist ja seda, et mõned inimesed ei saa sõltuda sellistest institutsioonidest nagu politsei või sõjavägi, et nad käituksid õiglaselt ja võimekalt.
Valvas antikangelane on põhimõtteliselt õigussüsteemi kriitika, näide sotsiaalsetest ebaõnnestumistest, nii et kui politseinikud panevad oma autodele karistaja kolju või sõjaväelased kannavad karistaja kolju plaastreid, on nad põhimõtteliselt süsteemi vaenlase poolel. . Nad võtavad omaks ebaseadusliku mentaliteedi. Ükskõik, kas arvate, et karistaja on õigustatud või mitte, kas imetlete tema eetikakoodeksit, on ta seaduserikkuja. Ta on kurjategija. Politsei ei tohiks oma sümbolina omaks võtta kurjategijat.
On ütlematagi selge. Mõnes mõttes on see sama solvav kui valitsuse hoonele konföderatsiooni lipu panemine. Minu seisukoht on, et karistaja on antikangelane, keegi, kelle eest võiksime juurida, meenutades, et ta on ka ebaseaduslik ja kurjategija. Kui õigusemõistja, kes esindab kohtusüsteemi, paneb oma politseiautole kurjategija sümboli või jagab kurjategija auks austatud münte, teeb ta väga halvasti avaldatud arusaama seadustest.
Gerry Conway 1973. aastal (viisakalt foto kaudu Marveli ülikool )
Kas saate natuke rääkida koomiksite äri alustamisest, kui olite alles teismeline?
1960. aastate lõpus oli DC Comicsil murrang - ettevõttena olid nad lõpuks sunnitud lõpuks Marveliga konkureerima. Turuosa osas ei konkureeri, Marvelit piiras endiselt turustusleping DC -ga, kuid nad võistlesid tähelepanu pärast. DC teadis, et lugejad räägivad Marveli raamatutest ja Marveli üksikud pealkirjad müüsid paremini kui kunagi varem. DC juhtkond teadis, et neil on vaja ettevõtte lähenemist muuta.
See muutuvate olude kokkulangemine pani DC toimetajad, mõned neist uutest töötajatest, nagu Dick Giordano ja Joe Orlando, valmis proovima uusi inimesi. Olin noorim uus kirjanik, kes sisse astus, kuid ma polnud üksi. Marv Wolfman, Len Wein, Mike Fredrich, tulime kõik umbes samal ajal. Hiljem saime teada, et meie palkamisel oli veel üks tegur - mehed, kes olid koomiksit kirjutanud ja joonistanud, soovisid saada selliseid hüvitisi nagu ravikindlustus. Nii käskis DC juhtkond toimetajatel nad vallandada ja meid tööle võtta, sest olime noored ja me ei muretsenud nende probleemide pärast. Tahtsime lihtsalt koomikseid luua.
Mis puudutab teie konkreetset küsimust, siis ma olin laps, ma ei teadnud veel, kes ma olen, ega tegelikult, mida ma arvasin. Olin katoliikliku kooli õpilane, harjunud autoritaarse keskkonnaga. Seevastu leidsin end vähemalt 60 -ndate aastate keskel ja lõpus DC -ga seostavate inimeste seas kultuurivastases keskkonnas. Denny O'Neil oli rahuaktivist, Bernie Wrightson oli karismaatiline metsik mees, Steve Skeates hipi, Alan Weiss oli tegelane ja Len Wein, kes läks Woodstocki. Olime noored, mässumeelsed poisid. See oli nagu sisenemine teistsugusesse universumisse, näiteks ülikooli astumine 16 -aastaselt. Lapsena, keda autoritaarne elu koolis lämmatas, sattusin keskkonda, kus mind julgustati olema loov, mõtlema seinast välja ja tegema väljamõeldud asju, see oli elumuutev.
Marvel oli vabastav, kui ma lõpuks sinna jõudsin, sest see seltskond oli puhas kaos. 60ndate lõpus polnud Marveli ruumis ühtegi täiskasvanut, välja arvatud Sol Brodsky. Mõlemas ettevõttes töötamine sel üleminekuajal oli tõesti suurepärane võimalus ja ma ei usu, et kellelgi täna ettevõttesse sisse tungides oleks sama kogemus.
Gerry Conway hakkas kirjutama DC ja Marveli koomiksitele 1969. aastal, olles 16 -aastane.
Mida olete viimasel ajal lugenud?
Tänapäeval huvitavad mind peamiselt sõltumatud koomiksid, kuid olen Tom Kingi suur fänn Batman ja Scott Snyderi oma Ime naine . Mulle väga meeldis Greg Rucka jooks erinevate DC tegelastega. Marvelis nautisin Brian Bendise loomingut ning Dan Slotti ja Christos Gage'i kirjutist ämblikmehest.
Mis puutub väiksematesse kirjastajatesse, siis olin paar aastat tagasi Valiant taaskäivitanud. Mulle meeldivad Mike Mignola raamatud Dark Horse'is. Image juures olen Kelly Sue DeConnicki tohutu fänn Bitch Planet ja Matt Fractioni oma Seksikurjategijad . Mujal meeldib mulle igasugune lugu, mis võtab omaks superkangelaste mütoloogia või kasutab koomiksiraamatut irooniliselt ja tobedalt. Praegu loen Üleloomulikud [Dan Abnett ja Andy Lanning]. Mulle väga meeldib see raamat, sest see dekonstrueerib superkangelaste mütoloogia. Mulle meeldib kõik, mida ei kaalu ettevõtete intellektuaalomandi probleemid või sündmuste jutustamine. Eelistan lugusid, mille on välja mõelnud üksikud loojad või loojatiimid. Ma vihkan ideed koomiksikirjaniku toast.
Karistaja kohtuprotsess (Kunstnik Leinil Yu)
Mida sa silmas pead?
Enamik suurepäraseid koomiksiraamatuid, mis lõid filmis ja televisioonis kajastatud mütoloogia, lõid kirjanikud ja kunstnikud, kes kriimustasid isiklikku sügelust. Stan Lee'l polnud kirjaniku tuba. Jack Kirbyl polnud kirjaniku tuba. Steve Ditkol polnud kirjaniku tuba. Dr Strange'i ei loodud kirjaniku toas. Ei olnud ka X-Men, Hellboy ega Swamp Thing. Ükski neist meeldejäävatest tegelastest, lugudest või väärtuslikust IP -st ei olnud ettevõtteürituse tulemus. Sündmused ja kirjaniku ruumid, mis neid meelitavad, on korporatiivse mõtlemise tulemus. Ettevõtteürituste mõtlemine on lootusetult hävitanud individuaalseid loomingulisi jõupingutusi.
Rühm inimesi, nii nutikad kui nad on, istuvad kahe aasta jooksul sündmusi planeerides, kägistab üksikisikute võimet hetkega välja pakkuda imeliku idee. Karistaja oli hetkeks imelik idee. Roy Thomas lõi The Visioni. Sest Roy oli 1940ndate koomiksite fänn ja tahtis vana lemmiktegelast The Visioni taaselustada. Kuna ta oli obsessiivne mõtleja, tuli tal idee ühendada oma uus visioon algse androidi ja Inimese tõrvikuga. See on selline mõtlemine, mis võib kirjaniku toas tappa.
Gerry Conway kirjutas hiljuti raamatu Mis siis, kui? Marvel Comicsi postitamiseks, kui Flash Thompsonist sai Peter Parkeri asemel ämblikmees. Mis siis kui? Ämblikmees (kirjutas Gerry Conway, kunstnik Diego Olortegui)
Kas olete endiselt superkangelaste koomiksite fänn?
Probleem, mis mul tänapäeval peavoolu koomiksitega on, on see, et mütoloogiad on muutunud nii tihedaks, et tegelastesse ja süžeeliinidesse on raske investeerida samal määral kui mina nooremana. Enamasti nende iga-aastaste ja iga kahe aasta tagant toimuvate sündmuste äripraktika tõttu löövad asjad õhku ja hävitavad järjepidevuse.
Niisiis, ma leian end uuesti lugemas koomikseid 60ndate algusest. Nad on kohmakad, tobedad, materjalil pole tegelikku sügavust, kuid selle järjepidevus ja aja kontekstis on järjepidevus mõttekas. See meeldib mulle.
Tuletorm #1 jutustas loo üliõpilasest Ronnie Raymondist ja professor Martin Steinist, kes sattusid tuumaenergia tootmiseks reaktoritehases plahvatusse, kaks ühinesid tuumainimeseks. (Kirjutas Gerry Conway, kunstnik Al Milgrom)
Mis tunne on näha oma loomingut teleris või filmis?
märgid, et ta kahetseb sinust lahkuminekut
See on sürreaalne. Kui ma kirjutasin täiskohaga koomikseid, alustades teismeeast, kuni noore täiskasvanueani kuni 30. eluaastani - enamiku sellest perioodist arvasime eakaaslastega, et koomiksid kui äri on kokkuvarisemise äärel. See nägi välja nagu surev äri. Meie arv langes kiiresti ja lõppu polnud näha. Enamiku jaoks lootsime, et äri kestab nii kaua kui võimalik, kuid ausalt öeldes ei teadnud me, kuhu me lõpuks jõuame.
Mõte, et mind võiks 40 aastat hiljem tutvustada Gerry Conwayna, legendaarse Punisheri loojana, ja näha minu tegelast plakatitel ja stendidel - Kas sa räägid tõsiselt? Olen väga meelitatud ja õnnelik. Ma lihtsalt soovin, et teised loojad saaksid rohkem tunnustust, kui need omadused muudetakse teleriks, filmideks ja videomängudeks. Päris inimesed lõid need tegelased ja lood, mis teenivad nüüd stuudiotele miljardeid dollareid. Oleks tore, kui asjaomased ettevõtted teeksid rohkem selle fakti tunnistamiseks. Mõned on paremad krediiti andma seal, kus krediiti tuleb maksta. Teised, mitte nii palju. Loodetavasti mõni päev see muutub.
