gov-civil-vilareal.ptRaamat vs Flick: lõputu lugu
>Kui olite laps 1980ndatel, on väga tõenäoline, et Wolfgang Petersoni filmilooming Michael Ende fantaasiaromaanist Lõputu lugu oli suur osa teie kasvuprotsessist.
Film, mis ilmus 1984. aastal suurtele kassatuludele, pidas seda filmi kõige kallimaks filmiks, mida toodeti väljaspool USA -d ja Nõukogude Liitu. Hinnanguliselt 27 miljoni dollari eest 100 miljoni dollari suuruse piletikassaga sündinud film tõi kaasa kaks järge ja animeeritud sarja, rääkimata tuhandete, kui mitte miljonite laste kujutlusvõime äratamisest kogu maailmas.
Vaatamata vaieldamatule edule ja tema esialgsele elevusele filmi plaanide osas hakkas Ende lõpuks kohanemist põlgama, kutsudes tootmise lõpetama enne filmimise lõppu. Filmitegijad seda ei teinud ja ta kaebas nad kohtusse. Ende kaotas juhtumi ning oli sügavalt kibestunud režissöör Wolfgang Petersoni ja ilmunud stuudio vastu Lõputu lugu . Siiski, kas need kaks versiooni olid tõesti nii erinevad? Lugesin raamatut hiljuti võrdluseks.
Film ja romaan algavad täpselt samamoodi, noor poiss nimega Bastion jookseb kiusajate grupi eest. Ta avastab ja varastab raamatu, mille leiab nimega Lõputu lugu , siis loeb seda tormi ajal pööningule peites. Nii raamat kui ka film võtavad veidi aega, selgitades, et Bastion on enam -vähem häbelik laps, keda elus palju ringi lükatakse, ja raamat on tema jaoks värav teise maailma, nagu raamatud on paljudele meist.
Fantasia -nimelises maailmas avastame, et kuri, näiliselt peatamatu jõud õgib aeglaselt kõik. Fantaasia valitseja, keda tuntakse lapsemeelse keisrinna nime all, on haige ja teeb Atreyule ülesandeks leida oma haigusele ravi. Ta kingib talle raamatu kaanel nähtud amuleti: kaks madu, üks hõbedane ja üks kuldne, söövad teineteise saba. Seda nimetatakse Auryniks ja see täidab soove ja kaitset. Mõtiskledes saadab Mitte miski suure musta hundi nimega Gmork, et tappa Atreyu, lootuses hoida keisrinna haigena ja tegutsemisvõimetuna.
Seinad fantaasia ja reaalsuse vahel hägustuvad kiiresti. Kui Bastion karjub, tundub Atreyu seda kuulvat. Ta näeb Bastioni peeglist. Atreyu kaotab soos oma hobuse Artaxi. Kannatades sügavas kurbuses, mis raskendab end rabast vabanemisel, on Artax kadunud, samas kui Auryni poolt kaitstud Atreyu saab vaid nutta ja oma püüdlusi jätkata. Ta alistub kurnatusele, kuid päästab teda õnnelahus Falkor, kes kannab teda tuhandeid miile Lõuna -Oraakli vaatamiseks. Lõuna -Oraakel ütleb talle, et ta peab leidma inimlapse ja inimlaps peab andma keisrinnale uue nime, et teda ravida. Falkor viib Atreyu minema, kuna Miski ei kuluta Oraaklit.
Gmork leiab lõpuks Atreyu ja nad osalevad üllatavalt filosoofilises vestluses, kus Gmork paljastab, et Miski pole sisuliselt apaatia, mis tapab lootuse ja fantaasia. Nii raamatus kui ka filmis saame siit tühja selgituse, et lugu pole niivõrd fantaasiajutt, vaid kommentaar fantaasia olemusest ja inimese kujutlusvõimest, kuidas ja miks me sellele elame. . Atreyu naaseb lapsemeelse keisrinna juurde, kui Fantasia hävitatakse, ja vabandab, et teda ei suutnud. Ta nõuab, et ta poleks seda teinud, vaid vajab lihtsalt uue lapse andmiseks inimlast. Muidugi tuleb Bastion siia sisse ja sellega film enam -vähem lõpeb.
Ende jultunud kriitika filmi kohta võttis minu jaoks kaua aega, enne kui ta mõistis. Film hõlmab ainult raamatu esimest poolt ja see võtab üsna vähe aega, välja arvatud mõned väikesed üksikasjad. Kõige silmatorkavam erinevus oli Artaxi surm, mis, nagu mainitud, on filmis sügavalt traumeeriv stseen. Raamatus kõlab see aga nagu eriti masendav vestlus, mille käigus hobune on lihtsalt otsustanud surra ja Atreyu näib samuti vaevu võitlevat surma või hoolitsusega, kui see juhtub. Rohkem häiriv ja seetõttu filmis rahuldustpakkuvam on loogiline, et see hetk loeti Endele pandeks. Laste jaoks kogu maailmas on aga Artaxi surm, kui ta aeglaselt sohu vajub, samal ajal kui Atreyu oma nime karjub ja nutab, loo üks meeldejäävamaid osi.
Teine oluline märkus on see, et raamatus on kiri värvikoodiga. Selle detaili muudab ilmselgelt vaieldavaks film, kus maailmad on eraldatud lihtsalt eraldatuse näitamisega. Kuid raamatus aitavad erinevad fondid tuvastada erinevaid maailmu lugeja jaoks väga eraldiseisvateks. Ma arvan, et see on päris kena stiilitrikk täiskasvanuna, nii et ma kujutan ette, et kui ma oleksin seda raamatut lapsepõlves lugenud, oleks see mu meele pisut puhunud. Punane font on mõeldud Bastioni reaalsuseks, sinine aga meile, mis Fantaasias toimub.
Ülejäänud osa raamatust on mõnevõrra kohandatud teise filmi jaoks, kuid järg kaldub süžeest veelgi kaugemale kui esimene. Filmides pannakse meid tundma Bastionile, meie vaatenurga tegelasele, samas kui raamatus läheb ta palju tumedamale teele. Ende lükkas filmi kergeks ja kaotas suure osa loo algsest kavatsusest, mis on raamatu edenedes üha mõttekam. Bastion siseneb Fantaasiasse ja jätkab Falkoriga. Aurynit kasutades avastab Bastion, et sellel ja ka temal on oma varjukülg. Kui ta kasutab oma soovide täitmiseks amuleti, kaotab ta ka mälu, unistused ja inimlikkuse. Leides, et lapselik keisrinna on oma kuningriigist kadunud, otsustab Bastion Fantasia üle võtta ja seda ise valitseda. See soov põhjustab lõhe Bastioni ja Atreyu vahel ning Bastion tapab peaaegu oma liitlase. Bastion kaotab lõpuks peaaegu kõik oma mälestused, välja arvatud kaks: üks tema emast ja üks isast. Lõpuks saab Bastion Atreyu juhendamisel aru, et ta peab Fantasiast lahkuma.
Kriitik Vincent Canby pani filmi , vihastab keskendumine lastele ja sellele, mida ta pidas ebakvaliteetseteks eriefektideks, viidates filmile kui „Teismeliste-eelse elu eksistentsialismi juhend”. Ükskõik, kas teile see meeldis või vihkasite, on see paljude teemade üsna täpne kujutis. Kuigi raamat on natuke tumedam, natuke masendavam, on erinevused raamatu esimese poole ja filmi vahel üldiselt üsna väikesed. Arusaadav, et loo edenedes raamatus muudab see teemat mõnevõrra, kuid ausalt öeldes pole peaaegu 350-leheküljelise raamatu täpne esitus 90-minutiliseks filmiks isegi võimalik.
Kuigi ma tunnen Ende positsioonile kaasa ja naudin raamatut, on filmil minu elus oluline koht. Olles seda väga väikese lapsena vaadanud, ei mäleta ma elu enne filmi nägemist ning kujutlusvõime ja vapruse teemad apaatia ja täieliku hävitamise tingimustes mõjutasid mind ja minu elu. Teisest küljest lugesin ma seda raamatut alles hiljuti, nii et erapooletu suhtumine on minu jaoks sama võimatu kui Ende jaoks.
