Spyro Draakon

Legendaarne muusik Stewart Copeland vaatab uuesti läbi oma klassikalise videomängu skoori Spyro Reignited Trilogy jaoks

2024

Kakskümmend aastat tagasi muusik ja helilooja Stewart Copeland kastis oma loomingulise varba videomängude hindamise maailma oma kompositsioonidega Spyro draakon frantsiis. See oli täiuslik abielu meloodia visuaalidega, kus tema muusikat kasutati kolme osamaksega. Kuid need olid ka ainsad mängud, mida Copeland videomängutööstuses lõi, kuna politsei trummar/kaasasutaja asus seejärel filme lööma ja orkestrikontserte looma.

Kuid Activision ja Bobsi mänguasjad suutsid Copelandi tagasi meelitada Spyro mängude sarja eelseisvaks aastapäevaks ümberpakkimiseks. Spyro taaselustatud triloogia , mis ilmub 13. novembril 2018.

SYFY WIRE rääkis Copelandiga oma pikslitega jalutamisest Spyro mälurajal ja sellest, mida nad selle uue triloogia esialgse partituuriga tegid.

Kuidas saite teada, et nad vaatavad uuesti Spyro seeria?

Stewart Copeland: Noh, ma kuulsin, et nad kavatsesid seda teha. Ja siis helistati mulle, paludes saata neile kõik muusikapalad, mis mul veel alles olid Spyro kõlab minuga isiklikult väga sügavalt, sest vaatasin seda koos oma lastega, kui nad suureks kasvasid. Nii et mängus on tegelikult ka minu jaoks palju emotsioone, mitte ainult minu enda muusika, vaid mäng ise. Saatsin kogu muusika. Siis möödus veel mõni kuu ja mulle helistati ja öeldi: 'Noh, miks te ei tule alla ja ei kuule, kuidas me oleme muusika ette kujutanud.'

Vau.

Noh, ma tegin sellest vähem optimistlikku häält. Ma ütlesin: mida sa mõtled ümber kujutatud ? Ja nad ütlesid: 'Noh, tule alla, vaata seda.' Ja ma ütlesin: 'Lihtsalt saatke mulle see ümbermõeldud muusika.' Nad ütlesid: 'Ei, ei, ei, sa pead siia alla tulema ja seda kontrollima.'

Pähklipureja ja neli valdkonda

Ma läksin sinna alla ja olin rabatud. Olin peaaegu nutnud. Ma suutsin end vaos hoida, aga nagu ma ütlesin, olin emotsionaalselt väga investeeritud mälestustesse, kuidas mu lapsed seda mängisid ja nad kõik on 20 aastat vanemad. Neil on nüüd omad lapsed. Ja minu 14-aastane oli siis 20-aastane ja töötab Insomniaci arendusmängudes.

Kuid visuaalselt on see sama mäng. See on sama konsool. See on sama sild. See on sama hüpe, mida peate tegema, et pääseda teise lossi. See on kõik sama, aga keegi sai mulle uue prillipaari. See pole lihtsalt roheline väli. See on roheline väli, mille ümber roomavad igasugused putukad. Igasugune resolutsioon. Ma mõtlen, et see on lihtsalt väga kõrge eraldusvõimega ja täis jõudu, sära ja värve ja kõike muud. Ja muusika on nii sobiv.

guernsey kartulikoorepiruka ühiskonna film

Kas nad lihtsalt remixisid muusikat?

Noh, seal, mänguasjades Bobile, pidid nad kuulama kogu seda muusikat ja looma iga bassijoone, iga meloodia. Ja mitte ainult meloodia, vaid heli, mille järgi meloodiat mängiti. Ta pidi minema otsima kõik need vanad proovid ja mõnel juhul ka proovi uuemad, rikkamad versioonid. Töötasin 8-bitise tehnoloogiaga. Ja ma ei tea, mis bitid praegu on, aga see on palju kõrgema eraldusvõimega. Niisiis, ta pidi seda kõike kuulama ja kõik uuesti üles ehitama. See on sama koostis. Kuid on midagi, millest me rääkisime juba omal ajal, milleks oli see, et muusika suhestub mänguga. Kui Spyro läheb pimedasse kohta, muutub muusika tumedamaks. Kui ta tuleb päikesepaistelisele väljale, muutub muusika kergemaks, nii et muusika interakteerub tegelikult mänguga. See oli meie plaan. Mängu vanas versioonis said aga mälu ja ribalaius otsa.

Noh, põhjus, miks nad selle ümber ehitasid, oli nii, et nad saaksid seda kõike teha. Neil on nüüd palju ribalaiust ja nad saavad seda kõike teha, nii et mängib sama muusikat, kuid see suhtleb draakoni ümbritseva keskkonnaga ja mulle see lihtsalt meeldib. See on ilus. Aga siin on kicker, fännid võivad olla väga omastavad ja nad ei taha seda uut ja paremat. Nad tahavad seda sama. Ja see on saadaval. Samuti saate uuel versioonil lülituda algsele stereomuusikale, mille tegin 20 aastat tagasi.

Kuidas suhtute heliriba nüüd, just muusikuna, kes suudab seda värskete kõrvadega kuulata?

See näitab, et loovuse juures on kummaline see, et selle [seeria] puhul pidin esitama suure helitugevuse. Igal aastal pidin esitama umbes 30 nelja ja viie minuti pikkust lugu. Mees, ma pidin lihtsalt mässama ja põletama. Nüüd võiks arvata, et nendes tingimustes loodud muusika oleks madal, kuid vastupidi. Midagi selle kiirusega töötamise kohta tähendab, et teil on aega ainult vaist. Ja arva ära mis? Sisetunne on muusika loomisel parem kui mõistus. Muusika muutub sügavamaks ja paremaks, sest teil on see hoog ja te tõesti rullite.

Niisiis, muusika, mille ma kirjutasin pealtnäha madalale ettevõtmisele, näiteks lastele mõeldud videomängule, on tegelikult üks sügavamaid muusikaid, mida ma kunagi kirjutanud olen. Sügavam kui muusika, mille kirjutasin näiteks Oliver Stone'ile. Filmimuusikat ma enam ei tee. Olen sellest pensionile jäänud, kuid õppisin orkestrile komponeerimist ja orkestreerimist ning seda ma praegu teengi. Olen ooperis. Kirjutan kontserte suurtele, halbadele orkestritele. Nad lähevad sinna ja mängivad koos 60 mehega, akustilistega, mitte kolme Joyo võimenditega kutiga ja mina eelistan 60 kutti. Ja tänu sellele jõudsin lõpuks oma suure kirjutamiseni Spyro kontsert. Ma just tegin seda, toppides sellesse sümfoonilisse kompositsiooni kõik need teemad, need bassiliinid, need riffid, need tükid, kui tuli kõne, öeldes, et nad taaskäivitavad mängu ja muusika. Ja nad küsisid, kas ma näen oma teed ühe muusikapala loomise suunas? Sest neil on üks uus leht, milleks on avaleht [menüü], kus te võtate vasakule või lähete Spyroga paremale. Ja ma ütlesin: „Noh, juhtub nii, et mul on see suur, humoorikas orkestripala. Kuidas sellega lood on? Mängisin sellest paar takti ja valmis. See uus tükk on [alguses Triloogia ].

Kas teatud demograafilise fänniga saate omale rohkem tunnustust Spyro töö versus teie töö politseiga?

Jah, on olemas demograafia, kelle jaoks ma olen see mees, kes seda tegi Spyro . Kõik need kolmekümneaastased aastased, mis on minu laste vanus, polnud neid politsei läheduses. Mu enda lastel pole aimugi, et olin kunagi rokkstaar. Ma olen lihtsalt isa, kellel on auk sokis. Niisiis, selle vanuserühma jaoks ei ole minu rock and roll aastatel peaaegu sama resonantsi Spyro .

Kas see on pannud teid mõtlema, et võib -olla tahaksite taas mängida suure, suurejoonelise orkestrimuusikaga mängude jaoks või on teil hea see seeria oma jälje jätta?

Noh, orkestrid mängudes on tänapäeval peenraha tosin. Videomänguks palgavad nad regulaarselt 60-osalise orkestri. Niisiis, mul on muud kala praadida. Spryo on minu ainuke mäng. Ma lõpetan, kuni olen ees.

Kui teie poeg areneb unetuses, siis äkki ei peaks te kunagi ütlema iial ja lööma ühe tema mängu?